对伊朗电影的认识

伊朗电影的历史可以上溯到年的纪录片。伊朗电影曾出现了两次浪潮，第一次出现在伊斯兰革命前的20世纪70年代，电影年产量大约为60---70部。

以达鲁什默赫朱《乳牛》，《邮差》，《米娜环道》为代表，开拓了伊朗乡土写实电影的先河。第二次浪潮发生在“两伊战争”结束的年之后，伊朗新电影导演群体大多出身于8毫米实验电影，其中有些人曾在欧洲、美国受过高等教育和电影训练。

较有代表性的人物有穆森。玛赫马尔巴夫《沿街叫卖的小贩》，马基德麦吉迪《天堂的孩子》，《天堂的颜色》，《小鞋子》，贾法尔帕纳希和穆罕默德阿里泰拉比等，其中引领风潮的是阿巴斯。

基亚罗斯塔米，他们大多把镜头对准儿童的纯真世界。儿童电影是当代伊朗电影的一个黄金品牌，以儿童之眼来窥探，审视成人世界。代表作除了马基德麦吉迪的三部作品，还有阿巴斯的《何处是我朋友的家》，《家庭作业》等。阿巴斯是当今伊朗最重要的电影导演。他没有把镜头对准文明喧闹的德黑兰，而是伸向偏僻的乡村；影片讲述的也是具有伊斯兰本土特色的故事，同时熔铸了具有强烈东方色彩的哲学思考，赋予影片诗一般的意境。

他也没有拘泥于题材、故事、拍摄地点之类的具体细节因素，而是以这些因素为载体致力于表达人类共通的情感体验，恐惧、友谊、生命、死亡等具有普遍性的主题，不断地重复地出现在他的作品中。他的电影同时又是高度个人化的，具有典型的“作者电影”特征，他经常身兼制片、编剧、导演和剪辑于一身，影片制作成本相对低廉。

独到的艺术手法丰富了当代电影语言，引起了人们对电影观念的重新的思考。《樱桃的滋味》是阿巴斯电影艺术迄今为止的顶峰之作。

女性电影的发展，贾法尔帕纳希的“女人三部曲”：《当我成为女人时》，《生命的圆圈》呈现了伊朗女性在宗教，道德，政治重重禁忌之下的挣扎和逃避，《女人花》是伊朗电影中难得一见的一部表现爱情，探讨婚姻的影片。导演用批判的目光审视着伊朗社会的男权至上思想和一夫多妻制。年仅20岁的女导演萨米拉年拍摄《黑板》获得了53届戛纳电影节的评委会大奖。

忍辱负重，乐观豁达的民族精神，使伊朗电影杜绝了感伤主义的泛滥，如表现乐观顽强的生命力是阿巴斯电影中一贯的主题。在艺术上，伊朗电影最大的特点是纪实性，大多启用非职业演员，露天拍摄，自然光照。开放式的结尾，留下思考想像的余地。

在世喧嚣浮躁，在我们的感官被充满暴力，色情的电影刺激得迟钝麻木的今天，伊朗电影却反璞归真，以近乎手工作坊式的制作，以清闲质朴，恬淡温暖而又充满哲理的影像风格，以友谊，宽容，爱，和睦相片这些久违的主题重新拨动我们的心弦，它的兴起印证了一句名言：越是民族的便越是世界的。

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加小荔学姐